《梨花颂》的历史背景是唐明皇和杨贵妃的爱情故事。

《梨花颂》是新编京剧《大唐贵妃》的主题曲，是由翁思再作词、杨乃林作曲的民族声乐作品。京剧《大唐贵妃》以白居易的《长恨歌》为故事蓝本，又吸收了梅兰芳名剧《贵妃醉酒》《太真外传》的表现方式，描述了梨园始祖唐玄宗和杨贵妃短暂而绚烂的爱情故事。

杨玉环天生丽质，被玄宗册封为贵妃，统领后宫。可是，在安史之乱的背景下，这对美好的姻缘被迫拆散。

《梨花颂》演唱的特点

歌曲的演唱离不开科学方法的训练和声乐技巧的掌握，这也是声乐演唱者的基本功。了解了京歌《梨花颂》产生背景以后，这首京剧元素的歌曲来源于京剧梅派的演唱，细品梅大师细腻的嗓音像沉淀千年的美酒，有着温柔而又不散神韵的中和之美，这个声音特色的掌握有助于我们把握歌曲的演唱方法。

民族声乐演唱和京剧梅派的演唱相比，前者因为借鉴了美声唱法的发声技巧，合理地安排了真假声的比例适当，形成“混声”所以腔体较宽较长，后者是民族传统发声方法用小嗓子（也就是习惯叫假嗓子）假声比例多，腔体较窄较短。

此曲演唱时尽量强调音色的秀美婉转，珠圆玉润，华美明亮，共鸣腔调节较小，声波在硬腭及口腔上部震动较多，声音颤动幅度较小。歌唱时，在气息的支撑下，把声音顺着硬腭往鼻腔里送，直达头腔，在前额呈现，声音线条要略细而集中，这样声音通透明亮，就有京剧味了。

在歌曲中抓住京剧依字行腔的演唱特点，注意字与字要连贯流畅，声音往眉心集中唱出，如歌词开始第一个字“梨”出字在胸剑突声音支点走，保持气息流畅，把声音干干净净地推出，如流星划过天穹，这样出字就像京剧了。

保持声音状态，将后面的字逐一按此弧度抛落。如第一句“梨花开，春带雨”和第二句“梨花落，春入泥”，演唱时注意高亢与低沉的起承转合，尽量做到连接处天衣无缝，音腔变化不要有太大棱角，这样既是在按照声乐的作品演唱，又不失京剧的风格特色。

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文章来源：天狐定制

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