戏曲基本功主要包括唱、念、做、打四个方面，每个方面都有其独特的技巧和表现方式。

首先，唱是京剧唱腔的抒情性较强，常在戏剧冲突强烈或人物情绪激动时，通过大段或成套的唱腔表达情感。此外，在叙事、写景、争论、斥责等场合，借助唱功，也可增强艺术感染力。学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量，锻炼歌喉的耐力和音色。还需要分别字音的四声阴阳、尖团清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧。演员掌握这些基本技巧后，还需善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情与精神状态。卓越的演员往往将传声与传情结合，通过声乐的艺术感染力，表现剧中人的心曲。

其次，念是京剧念白的音乐性和节奏感，是加工形态的艺术语言，便于与唱相协调。念白与唱相互配合、补充，是表达人物思想感情的重要艺术手段。戏曲演员从小练基本功，念白也是必修课目之一。掌握口齿、力度、亮度等要领后，还需结合具体剧目，根据人物的特点和情节的开展，妥善处理轻重、缓急、抑扬、顿挫的节奏变化，达到既能悦耳动听，又能语气传神的艺术境界。

再者，做是舞蹈化的形体动作的泛称，是加工形态的生活动作。通过手、眼、身、步等的灵活运用，使人物的形象、气质更增光彩。在京剧里，当戏剧冲突激化、人物感情波动时，做功的幅度加大，做功的挥洒更夸张。做功泛指表演技巧，一般特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。

最后，打是传统武术的舞蹈化，用以表现战斗生活或特定的生活情景。凡用古代兵器刀枪剑戟等对打或独舞的，称“把子功”；在毯子上翻滚跌扑的，称“毯子功”。成套的连续性武功技术，如“起霸”、“走边”、“趟马”等，一般用来渲染战斗气氛和英武人物的精神面貌。

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文章来源：天狐定制

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